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다리 밑 은신처에서 음식과 예술의 융합을 즐긴다수도 오사카의 전통있는 가게 프렌치 「르파운드 시엘(LEPONT DECIEL)」



개업 50년을 맞이하는 전통있는 프렌치 레스토랑 “르파운드 시엘(LEPONT DECIEL)”이, 오사카·요도야바시에 2022년 12월에 리뉴얼 오픈했습니다. 가게의 컨셉은 “음식과 아트의 융합”. 현대 아트의 수집가로 알려진 오바야시 고로씨(주식회사 오바야시구미 이사회장)가 수집한 오바야시 컬렉션의 작품들이 가게 안에 전시되는, 비밀의 “숨은 집”같은 가게를 방문해 보았습니다.





나카노시마 지역 일각에서 탄생한 “하늘이 놓인 다리”

1973년, 대기업 제네콘의 주식회사 오바야시구미가 당시 서일본 최초가 되는 지상 30층의 고층 빌딩, 오사카 오바야시 빌딩을 건설했을 때, 조망을 즐겨 주시면 하는 생각으로 최상층에 프렌치 레스토랑을 마련한 것이 가게의 시작이었습니다.


건물은 나카노시마 동쪽 끝 텐진바시 바로 앞에 위치해 있었습니다. 나카노시마는 오사카시 기타구를 흐르는 도지마 강과 도사호리 강 사이에 있는 동서 약 3km의 나카슈를 가리킵니다. 강변의 울창한 산책로와 장미원, 역사적 건축과 미술관 등이 즐비한 문화향기 넘치는 아름다운 경관의 지역입니다.

가게 이름 르파운드 시엘은 하늘에 놓는 다리라는 뜻의 프랑스어. 나카노시마 조망의 아름다움과 텐진바시의 '천'에서 따왔다고 합니다.


2007년, 가게는 빌딩 맞은편에 있던 구 대림조 본점 빌딩*으로 이전.1926년에 지어진 스패니쉬 양식의 건축 1층으로 2022년까지 영업했습니다.


*한때 가게가 있던 구 대림구미 본점 빌딩은, 현재 “르파운드씨엘 빌딩”으로 명칭을 변경.역사적 건축물로서 보존되어 오사카 도시 경관 건축상 등을 수상. 매년 가을에 개최되는 '살아있는 건축 뮤지엄 페스티벌 오사카' 기간에만 일반인에게 공개됩니다. 이곳도 르파운드 시엘 역사의 한 막을 알 수 있는 곳으로 꼭 방문하고 싶은 건축물입니다.





'다리'에 대한 오마주가 넘치는 신점포

2022년 12월, 가게는 현재의 위치, 요도야바시 밑에 새로 생긴 지상 25층 규모의 니혼생명 요도야바시 빌딩 지하로 옮겼습니다. 지하철·게이한 각각의 지하 개찰구와 직결되며, 역에서는 도보 몇 분이라는 좋은 입지입니다. 르파운드시엘 주식회사 대표이사 사장 오카베 키요오(岡部清雄)씨는 새로운 가게의 이미지를 “다리 아래에 있는 은신처적인 공간”이라고 표현하고 있습니다.


“실은, 외관에도 다리가 있어요”라고 이야기하는 오카베씨의 시선을 더듬어 보면, 정면 현관의 비스듬한 위, 가게의 파사드에, 도사호리 강에 놓인 요도야 다리의 외관이 그대로 재현되어 있었습니다. 게다가 역 구내에서 가게로 이어지는 반지하 부분의 통로의 폭은, 요도야바시의 교폭과 확실히 같은 36.5미터. 다리에의 오마주가 곳곳에 보여 컨셉이 일관되어 있습니다.


다리를 형상화한 파사드(왼쪽 위)



매장 입구에서 아트 작품을 픽업

신천지에서 시작한 르파운드시엘의 새로운 콘셉트는 '음식과 예술의 융합'. 입점 전부터 그 콘셉트는 이미 드러났습니다.


정면 현관 앞에 우두커니 서 있는 사람의 그림자이것은 영국 조각가 안토니 곰리(1950~)가 2008년에 제작한 'Another Time IV'라는 작품입니다. 돌멩이로 자신의 몸 모양을 잡아 철을 흘려 넣어 만들었습니다. 가까워지자 시간이 지나면서 생겨난 녹의 감촉이 작품에 더 깊은 인상을 주고 있습니다.


안토니 곰리 《Another Time Ⅳ》(2008)


하얀 커튼에 닫힌 유리로 된 가게 안으로 들어가자 웨이팅 룸을 겸한 작은 갤러리 'THE BRIDGE'가 있었습니다. 아트와 게스트의 다리를 놓는 공간으로 도쿄 오사카 등의 갤러리와 제휴해 3개월마다 전시 작품을 교체하고 있다고 합니다. 방문한 11월 초순에는, 오바야시 컬렉션 중에서 오카모토 타로<딸과 개>(1953년), 모토나가 사다마사<무제>(1944년)의 2작품이 전시되어 있었습니다.



"경년우화"의 공간으로 떠오르는 현대아트들

인테리어는 흰색을 기조로 한 공간 안에 나무와 돌, 금속 등의 자연 소재를 사용하고 있습니다. 오카베 사장은 우리 레스토랑에서는 경년우화라는 콘셉트를 내걸고 있습니다. 자연소재는 20년, 30년으로 시간이 지남에 따라 변화하는데, 경년에 따라 썩고 열화하는 것이 아니라 오히려 소재의 풍격이나 맛이 더해져 우화된다고 생각합니다."

와인셀러 벽면은 '경년우화'를 겨냥해

매장은 14석의 넓은 카운터 오픈 키친과 완전히 분리된 4개의 개인실이 있습니다. 개인실은 어린 아이들도 이용할 수 있다고 합니다. 프렌치 가게에서는 '초등학생 이하는 거절'하는 곳이 드물지 않지만, 독립된 개인실을 마련한 것으로 가족이 이용할 수 있는 것은 기쁜 매력입니다.


다다미가 있는 복도의 조명은 톤 다운되어 있고, 정적 속에서 구두 소리만이 콕콕 울립니다. 천장 부분은 아치형으로 되어 있어 구부러진 복도를 가다 보면 수도원의 라비린스에 빠져든 것 같은 기분이 듭니다. 개인실 문은 커다란 나무 한 장판. 안에는 높은 돔형 천장의 공간이 펼쳐져 있었습니다.



어두운 복도 벽면에 떠오르듯 나타난 것은 구체미술협회(GUTAI) 소속 작가 모토나가 사다마사, 마쓰타니 타케시 작품. 또 개인실에는 동시대를 살았던 다카마츠지로, 야마구치 장남, 사이토 요시시게 등의 작품이 전시됩니다. 모두 캡션은 붙어 있지 않고, 작품은 공간의 일부로 녹아 있습니다.


松谷武判《2ツの芽》(1984年)レンガと左官仕上げの漆喰壁に



사이토 요시시게 《빨간 작품》(1972년)




구체미술협회와 나카노시마에 존재했던 화랑 “구타이 피나코테카”

1960〜70年代に美術界で一大旋風を巻き起こした具体美術協会(GUTAI)は、中之島と深い縁があります。


1960~70년대 미술계에서 일대 선풍을 일으켰던 구체미술협회(GUTAI)는 나카노시마와 깊은 인연을 맺고 있습니다.

구타이는 1954년 전위화가가 주축이 돼 결성한 전위아트 그룹이다. ‘우리 정신이 자유롭다는 증거를 구체적으로 제시하고 싶다’고 표방하며 아트의 개념을 깨는 퍼포먼스 등으로 사람들을 놀라게 했습니다. 나카노시마의 일각에 멤버가 정기적으로 전람회를 여는 화랑, 구타이·피나코테카를 개설. 1970년 오사카 엑스포에서는 그들의 작품이 많이 전시되었고, 엑스포가 끝난 후 오바야시구미가 그것들을 매입한 것이 현재 컬렉션의 계기가 되었다고 합니다.

시간이 흘러 구타이 피나코테카가 있던 자리에는 미쓰이 가든 호텔 오사카 프리미어*가 서 있습니다. 한편, 2000년대 이후, GUTAI의 작품은 국내 뿐만 아니라 해외에서 재평가되어 주목은 높아지고 있습니다. 과거 나카노시마를 표현의 장으로 삼았던 작가들의 작품이 오바야시 구미 컬렉션에 들어가 오사카 간사이 엑스포를 눈앞에 둔 지금 다시 이곳에 가까운 '르파운드 시엘'에 전시되고 있다는 사실에 깊은 인연을 느낍니다.

1960~70년대 미술계에서 일대 선풍을 일으켰던 구체미술협회(GUTAI)는 나카노시마와 깊은 인연을 맺고 있습니다.

*호텔 로비에 '구타이 피나코테카 터' 설명판이 남아 있다.





창의성이 풍부한 주방에서 음식과 예술의 융합 실천


먹거리 기대감이 높아지는 장작가마를 갖춘 오픈키친

오픈 키친 입구에 전시된 작품 《TEE BOWL》은 생동감 넘치고 강한 존재감이 있습니다. 매장 내 전시작품 작가 중 가장 젊은, 도예가 쿠와타 타쿠로(1981~)의 작품입니다.


쿠와타 타쿠로 《TEE BOWL》 (2021년)

주방 안에 들어서면 거기에는 놀랄 만한 새로운 장치, 장작가마 오븐이.가게 안을 프로듀싱한 코야마 카오루도씨*의 제안에 따른 것입니다. 장작가마는 가스나 전기와는 달리 지속가능한 에너지로 세계적으로 주목받고 있을 뿐만 아니라 장작이 탈 때의 탁탁거리는 소리와 붉은 불꽃이 음식을 감싸는 모습은 요리에 대한 기대를 불러일으킵니다.


장작 가마가 있는 오픈 키친

주방쪽 바닥은 손님의 시선에 맞도록 낮게 되어 있으며 카운터쪽에서 조리하는 요리사의 손놀림이 잘 보이도록 설계되어 있습니다.실내 전체가 음식과 예술의 융합을 오감으로 체험할 수 있는 무대가 되고 있는 것입니다.

*방송작가로서 전설의 TV 프로그램 “요리의 철인”의 기획이나, “쿠마몬”을 프로듀싱한 인물. 2025년 오사카 칸사이 엑스포에서 음식 테마 사업의 프로듀서로 임명되었다.




셰프의 풍부한 영감으로 아티스트와의 콜라보 및 독자적인 레시피 실현

총주방장을 맡고 있는 오구스 오사무 셰프는 현대 미술가 히비노 가쓰히코(日比野克彦) 씨의 갤러리 전시에 맞춘 특별 메뉴를 고안한 적이 있습니다. 와인 라벨에 그려진 히비노씨의 추상화를 참고로 레시피를 흥하게 하는 데는, 상당히 고민하고 고생하셨다고 합니다.

현대 미술가 히비노 카츠히코의 와인 라벨

평소에는 고정메뉴를 굳이 만들지 않고 그때그때의 소재에서 얻을 수 있는 영감으로 조리를 하는 것이 오누스류라고 합니다. 다만 손님들에게 인기가 많아서 아무래도 바꿀 수 없는 메뉴가 하나 있다고 합니다.'레귤'이라는 채소요리. 소재를 거품 모양의 비니거로 연결하면서 입체적으로 높게 담겨 있어 예술작품을 감상하듯 바라보게 되는 아름다움입니다. 손님들은 "한 입씩 맛이 달라서 놀랐다" "계절에 따라 채소가 달라지기 때문에 매번 즐길 수 있다"는 말을 듣고 있습니다.


고객들에게 인기가 많은 '레귤'

상상력이 부풀어 오르는 접객으로 고객과 아트의 가교 역할을

고객의 대부분은 가족의 기념일 등 특별한 날을 축하하기 위해 이용된다고 합니다.아트에 관심이 많은 분도 계신 것 같고, 그럴 때는 지배인 다나카 겐지 씨가 손님과 아트의 가교 역할을 한다고 합니다.


작은 과자를 싣고 있던 도자기를 가리켜 '어느 작가의 것?'이라고 물으신 한 고객님.

타나카 지배인이 ‘도예가 츠지무라카이씨 것입니다’라고 대답했는데, ‘아버님의 츠지무라 시로사

응을 알고 있어요. 작품을 좋아해요’라고 기쁜 표정을 지었다고 합니다.


갤러리에 있는 난해한 현대 아트 작품에 대해 설명을 요구받는 경우도 종종 있습니다. 다나카 씨는 그럴 때 설명은 간단한 것만 그쳐둔다고 합니다. 약간의 힌트만 전달해도 고객의 상상력이 부풀어오르기 때문입니다. 고객과 아트의 가교 역할을 맡아 감동을 자아내는 가게 르파운드시엘. 소중한 사람을 데리고 아트를 감상하듯 창작 프렌치를 맛보러 와보세요.




르파운드시엘(LEPONT DECIEL).

주소

오사카시 츄오구 기타하마 3초메 5번 29호 니혼생명 요도야바시 빌딩 B1

전화번호

문의 : 06-6233-5005 / 예약전용 : 050-5463-5390

영업시간

런치타임 11:30~(라스트오더 13:00) 디너타임 17:30~(라스트오더 19:30)

정기 휴무일

일요일/월요일/공휴일

기타

전면 금연.

[드레스 코드] 점심시간 : 스마트 캐주얼 / 디너타임 : 스마트 엘레강스.남성티 반바지 샌들 가벼운 차림으로 매장 방문 불가

공식 웹사이트


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